Édition des secrets

Une fois que vous avez tracé dehors votre livre, vous êtes développés les caractères et avez écrit le dernier mot du texte, le vrai travail commence. Car des rédacteurs occupés sont bombardés avec des centaines ou même des milliers de soumissions par année, il est plus important que jamais cela écrit s'appliquent leurs propres qualifications de édition à leurs manuscrits avant de les mettre dans le courrier. La vérification de votre grammaire de base et l'orthographe sont naturellement importantes, mais les auteurs doivent aller au delà de l'édition extérieure si leur travail a une chance d'attirer l'attention d'un rédacteur.

* L'équilibre, serrent, entaillent loin. D'abord, le deuxième et égalisent les troisième ébauches des manuscrits sont presque toujours chargé avec des mots et des scènes supplémentaires. Prendre une coupure de votre livre et puis la lire avec un oeil frais. Noter votre thème dans une phrase (au sujet de ce que le livre est, comme travailler par la timidité le premier jour de l'école ou montrer comment les expériences d'enfance de Thomas Edison ont influencé sa vie d'adulte). La parcelle de terrain (ou la progression des faits et des événements dans le nonfiction) est votre véhicule pour donner le thème au lecteur. Se demander si chaque caractère et scène avancent la parcelle de terrain vers communiquer ce thème. Et décider au début que vous abandonnerez vos mots précieux et scènes fin-ouvrées pour la plus-value du livre. Le dialogue vigoureux peut être amusement à lire, mais s'il pousse votre histoire outre de la voie, il est juste une extrémité morte littéraire. Prendre les limites suggérées du mot des éditeurs sérieusement : non, vous n'avez pas besoin vraiment de 3000 mots pour indiquer à votre histoire de livre d'image au sujet de Freddy les aventures de la grenouille dans le grand étang.

* Les éléments de la parole. le dialogue Bien-ouvré peut être l'outil le plus important d'un auteur. Le dialogue n'est pas simplement là pour casser vers le haut les paragraphes ou pour prouver que vos caractères savent parler ; idéalement, il ajoute au développement de caractère, déplace la parcelle de terrain le long et remplace des sections de récit. Chaque caractère devrait ressembler à de se, avec des modèles de la parole et en exprimant cela être unique. C'est particulièrement vrai avec les livres animaux parlants. Je vois plusieurs de ces manuscrits où, si j'emportais les mots qui identifient les haut-parleurs, chaque caractère retentirait exactement la même chose. Ne pas avoir la répétition de dialogue le récit et vice-versa ; « Avez-vous entendu cela ? Quelqu'un à la porte ! » ne doit pas être précédé par « eux a entendu un bruit à la porte ».

* L'exposition n'indiquent pas. Combien de fois avez-vous entendu ceci ? C'est encore vrai. Le peigne par votre manuscrit pour les phrases qui indiquent le lecteur comment un feutre de caractère (Sara était triste) et le remplacent avec des descriptions sensorielles (larmes chaudes a jailli aux yeux de Sara et roulé en bas de ses joues.) évitent de dire au lecteur quoi penser à l'histoire (Jason bêtement décidé pour faire confiance à Mike une plus de fois.) à la place, présenter les actions de votre caractère et les décisions au lecteur, et laissent le lecteur tirer ses propres conclusions (par ailleurs, c'est comment vous « enseignez » sans prêcher).

* D'élimination écriture passive. La recherche des verbes précédés par «  » (irait, dormirait, mangerait) remplacent avec le passé (est allé, endormi, a mangé). Rechercher en outre les actions qui semblent se produire hors de l'air mince. « La porte a été ouverte » est passive, parce que la phrase manque d'un « faiseur ». Se rappeler, le lecteur doit visualiser ce qui se produit dans l'histoire. « Le vent a soufflé la porte ouverte » est meilleur, parce que l'action peut être attribuée à quelque chose, et elle met l'élément le plus important (vent fort) au début de la phrase. Simplement le réarrangement des mots (« la porte a soufflé ouvert du vent ») met l'emphase sur une porte qui ne restera pas fermée, faisant à cela le sujet de la phrase.

* Être précis. Une des meilleures manières de faire votre écriture venir vivant pour le lecteur est d'employer des noms, des verbes, des adjectifs et des adverbes exacts. Un mot bien-choisi est toujours meilleur que trois ceux vagues. Les adjectifs aiment grand, peu, froid, chaud, beau, effrayant et idiot ; adverbes tels que rapidement, lentement, fort, et doucement ; et les verbes généraux comme la promenade, ont disparu, resté et ont mangé ne dessinent pas une image vive pour votre lecteur. Naturellement, parfois ces mots sont appropriés, mais essayent en règle générale de choisir les mots qui décrivent spécifiquement ce que vous voulez pour communiquer. Les mots qui retentissent et intéresser de regard sont également a plus. Énorme, minuscule, glacial, étouffant, pénible, sauntered et a englouti sont plus d'amusement à lire, et ils chacun prêtent un trait émotif à la phrase (si votre caractère engloutit sa nourriture, vous ne devez pas dire le lecteur qu'il est pressé).

Et en conclusion, s'assurer qu'il y a une cause et un rapport logiques d'effet entre les scènes de votre livre. Chaque événement devrait construire sur celui qui est venu avant. La parcelle de terrain devrait jaillir intrinsèquement de vos caractères ; le nonfiction devrait dévoiler en raison de la nature de votre sujet et de votre pente sur le matériel. Il est quand tout vient seamlessly ensemble que vous avez un livre de gain. Rendre lui le sembler facile, mais pas skimp sur tout travail dur qu'il prend pour y arriver.